盡管觀眾吐槽不斷，《我們的翻譯官》播放熱度不低。

　　■本報記者 衛中

　　“放過翻譯題材吧，本人是翻譯工作從業者”——在日前開播的《我們的翻譯官》評論區，一條評論獲得了高贊。然而，根據某第三方數據監控平臺提供的數據，《我們的翻譯官》播放熱度僅次于《繁花》，位列第二。

　　一邊是觀眾吐槽不斷，另一邊是該劇播放熱度不低，某種程度上說明雖然已經時至2024年，職場劇拍不好現實職場與人際關系、給人強烈的“懸浮感”的現象依然突出。在這類題材劇中，事業和愛情本應是相互促進、螺旋攀升的效果，但“換個‘皮’談戀愛”的痼疾始終沒有根治。對于這種現象，山東藝術學院副教授李磊曾撰文指出：問題的關鍵在于影視創作者對所涉行業一知半解，缺少深度，強行植入脫離現實的矛盾沖突。

　　熟齡男女的情感拉扯為劇集加分

　　破鏡重圓式的愛情故事，是不少觀眾的“心頭好”。《我們的翻譯官》講述的故事就是這個類型：八年前，林西為了完成母親的職業夢想，放棄了與肖一成的愛情，逐漸成為一個聲名在外的資深翻譯；八年后，肖一成已經是一家開發人工智能翻譯系統的公司的首席技術官，并且意外成為林西的“甲方”。于是這種交織著事業糾葛與未斷情緣的關系，讓兩個人所立之地立即成為“修羅場”——外人以為“初次見面”的肖一成、林西，每一句看似普通的對話，實際上都暗藏機鋒，充滿了諷刺和攻擊。但越是這樣的互相針對，越是暴露出彼此都還沒完全放下：肖一成發現林西身體不舒服，默默為她點了菊花枸杞茶，還關照餐廳做菜時“沸騰魚片里不要放辣”；而林西聽說肖一成有個兒子后，控制不住的失落、慌張情緒也表明她內心的不平靜。越是成年人，對感情的表達就越是克制。尤其是兩個在各自事業上有所成就的昔日戀人，重逢之后明明舊情重燃，但誰都不愿率先低頭，這樣的情感拉扯讓不少觀眾看得很“上頭”：“我承認我很土，愛看這種破鏡重圓。”

　　很顯然，《我們的翻譯官》把不少傳統戀愛劇的套路又重新用了一遍，例如男女主角因為錯誤的理由分手，又在正確的時間相逢；重逢之后的30秒，觀眾就已經知道兩人必將和好，幾乎沒有新鮮感。但因為男女主角將外冷內熱、嘴硬心暖的人設立住了，以及兩人之間唇槍舌劍的互懟所帶來的輕喜劇效果，為劇集加分不少。正如一名網友所說，如果是對職場內容的硬傷敏感度不高的人來說，該劇或許有點“好嗑”。

　　“不職業”的細節影響作品觀感

　　由于律師、醫生等專業化程度高、具有較高職業魅力，容易吸引觀眾的注意力，因此往往成為職場劇優先遴選的書寫對象。但同時，這類題材劇在劇情、角色設定或表現方式上與現實職場情況相差較大，給觀眾一種不真實、不接地氣的“懸浮感”，因而長期飽受詬病。時間已經到了2024年，《我們的翻譯官》仍然未能突破瓶頸，未免讓觀眾感到失望。

　　畢竟，通過職場劇對相關行業有一些基本認識，也是觀劇的樂趣之一。但如果創作者缺乏細致準備，暴露大量“不職業”的細節，則直接影響觀眾對作品的觀感。例如林西以翻譯身份出席酒會時穿著短裙，立即有觀眾在彈幕上指出：“本人是翻譯，我們的著裝禮儀是裙子超過膝蓋。”為了表現出林西翻譯水準的高超，劇中刻意安排了現場嘉賓聽到她的同聲傳譯后交頭接耳、交口稱贊的畫面，讓現實中真正的翻譯尷尬了：“不至于這樣，導演大可不必這么夸。”

　　如果說職業著裝上的不得體是因為創作者疏于考證，那么憑借想象而強行制造出的戲劇沖突，更是削弱了人物專業能力和職場經驗的可信度。例如肖一成為了展示產品性能，突發奇想地要求林西與機器翻譯進行現場比拼；而“職業經驗豐富”的林西，對這種臨時加碼、明顯超出工作任務范圍的要求竟然也輕易答應下來。在現實中，如果甲方想讓乙方增加額外的工作量，甚至是押上乙方的職業聲譽作為宣傳自己產品性能的踏腳石，顯然需要雙方充分的提前協商。但在《我們的翻譯官》中，被描述為“人中龍鳳”的男女主角如此幼稚、兒戲地對待自己的事業，難免讓觀眾發出質疑：“找個真的翻譯問一下就知道不會發生這種事。”

　　業內人士直言，創作不能僅憑對某種職場的想象，而應潛心進入所要描摹的職業中觀察、調研，才能提升劇情與人物的真實性與可信度。